lunes, 26 de noviembre de 2012

Epic Soul Factory. Música Épica de Cine

12º Música Libre_Epic Soul Factory_Soundtrack



Playlist... (Artista - Canción)
Epic Soul Factory - Lightning Soul
Epic Soul Factory - The Fall of Gilead
EVAN LE NY - Ouverture
Epic Soul Factory - The Lost World
Epic Soul Factory - Amazona
Epic Soul Factory - El Prendimiento
Epic Soul Factory - Limitless
Epic Soul Factory - The Gift of the Gods
TAB & ANITEK - Divine Invasion
Epic Soul Factory - March to Glory
Epic Soul Factory - Memories of a Geisha
PIPO PEGORARO - Atelie
Epic Soul Factory - Titán 
ALEXANDR BULGAROV - Beast Appears
 
Edu Jiménez, Fran Soto, David de la Morena y Cesc Vilá son los 4 componentes de Epic Soul Factory. Compositores y productores de música épica con un destino, vestir imágenes. Fue Cesc quién tuvo la idea de juntarse con otros 3 miembros del foro relativo al sonido Hispasonic. Llevaban mucho tiempo compartiendo ideas, materiales, inquietudes... y en el año 2004 decidieron dar un paso más allá y publicar un LP conjunto, en régimen de Copyleft.
El éxito ha sido rotundo, más de 700.000 escuchas y 151.000 descargas de su primer LP y una "expansión" del mismo con otros 20 cortes que hacen de este colectivo, uno de los más recomendados de Jamendo.

En este 12º Música Libre os ofrezco una entrevista con 2 de ellos, Cesc y David, en la que hablamos de lo mucho que cuesta elaborar un tema de banda sonora y de la ventajas por las que han accedido al Copyleft.

Estos 4 informáticos musicales se desviven por estar en todo momento a la última en cuanto a la creación musical a partir de instrumentos virtuales. Estos han progresado mucho en la última década sobre todo, otorgando a la música virtual una credibilidad ESPECTACULAR. Nos cuentan David y Cesc, que pese a ello es necesario trabajar mucho los instrumentos uno a uno e irlos puliendo poco a poco para llegar a esos niveles de veracidad... yo os aseguro, que no sereis capaces de diferenciar realidad de ficción.

Cualquier proyecto audiovisual es un buen lugar para una canción de Epic Soul Factory. Así que si estais pensando en una canción para un proyecto audiovisual como película, corto, videojuego, publicidad... contactar con ellos aquí.

Además complemento la sesión con otros temas que he encontrado en jamendo relativos a las etiquetas "Soundtrack" y "Film music" adornadas algunos de ellos con locuciones  que he realizado con un sólo propósito... acopañar la música con sensaciones e imágenes.

Un saludo, mi enhorabuena a Epic Soul Factory y que los disfruteis.

martes, 20 de noviembre de 2012

Garage & Punk Rock. Dos etiquetas dentro del Rock 'n' Roll


11_Musicalibre_Garage & Punk





Playlist...
Dewey - Reveille Toi
Static Minds - Gotta Move
The Rodeo Five - Rock'n'Roll Man
The Nunchaks - Miss April

Adapters - Impreza
De Fuckups - 75'
Martiri de Falloppio - Quel Grosso Machete Che Tieni In Cucina
Gaz Devil - Petite Trenteneire

La Reacción - Bad Romance
Dud - Revolution
Delko - Bureau des Confederations Nihilistes 


Si quieres sólo la música pincha aquí.


Sesión que trata de explicar dos subgéneros o etiquetas contenidas en el Rock 'n' Roll, el Garage y El Punk.
Existe una delgada línea que separa a estos dos subgéneros del Rock. El Garage se denomina así porque las bandas que empezaron a desarrollar este tipo de rock, usaban precisamente garages o sótanos como locales de ensayo, dotando al sonido de una suciedad y crudeza caracaterística.
En cuanto a las bandas que influenciaron este subgénero podemos hablar de los Rolling Stones, The Yardbirds y The Kinks. Lo que llaman los expertos americanos "British Invasion" refieriéndose a cómo estas bandas y muchas más entraron en Estados Unidos. Ellos influenciaron a las primeras bandas de Garage americanas que tomaban prestadas influencias del Rhythm and Blues y que aceleraron el Rock existente. Aquí se encuentran dos de ellas The Trashmen con su famosísima "Surfin' Bird" y The Kingsmen con otra canción inmortal "Louie Louie".

Una banda que merece mención aparte es "The Sonics" que comenzando su carrera el mismo año del "Rubber Soul" de los Beatles, son la primera banda que encaja a la perfección en este concepto del garage. Ellos realizaban versiones clásicas de Chuck Berry, Rufus Thomas o Berry Gordy Jr. (fundador de Motown) y también grabaron una serie de singles inmortales como "The Witch" "Psycho" ó "Have Love Will Travel". Mantenían los orígenes del rock y lo incorporaban perfectamente a la crudeza de sus guitarras y la descarnada voz de Gerry Roslie.

Una práctica común era realizar un concurso llamado "Battle of Bands" en la que accedian todas estas bandas y optaban a un premio de la grabación de un single de 45''. De esta época de comienzos del garage podemos destacar también a bandas como The Seeds, The Standells y The Count Five... aunque hay muchas más.

Tras estos comienzos podemos hablar de otras dos bandas de la escena de Detroit, MC5 con su celebérrima "Kick out the Jams" y The Stooges banda en la que comenzó Iggy Pop. En este caso se comienza a fusionar este rock con una mezcla de música soul y rock a toda pastilla. Rozaban el Punk con la punta de sus dedos. Esta escena supuso un cierto Revival del Garage y marcó un camino a seguir por muchas otras bandas que vinieron a continuación.

Para esta época de comienzos de los 70 todos los "puentes musicales" entre Inglaterra y Estados Unidos estaban muy consolidados y gozaban de buena salud comercial. De hecho, la forma de entrar en Estados Unidos con fuerza lo primero que había que hacer era tener éxito en Inglaterra incluso para los artistas norte americanos.

¿Más Nombres? pues aquí van:
13th Floor Elevators,Question Mark & The Mysterians, The Blues Magoos, Flamin' Groovies, The Remains, Mooney Suzuki... como veis, un bombardeo de bandas.

Y aquí debajo, pues las cosas que me he ido encontrando en esto de la música libre siempre a caballo entre el Garage y el Punk. Que las disfruteis.

lunes, 12 de noviembre de 2012

Los Penúltimos visitan Música Libre. Hoy Blues & Country

10º musicalibre_los penúltimos_Blues & Country



1 - Los Penúltimos - El blues de la flor
2 - Richie Reinholt - Tabloid Queen
3 - Los Penúltimos - camino de baena
4 - Johnny Hoodoo - Big leg blues
5 - Los Penúltimos - Mas que perra
6 - Tony Macaroni & Heavy Friends - I've Got Skills part 1
7 - Los Penúltimos - Calle Mayor
8 - La reacción - Money Man
9 - Los Penúltimos - Hay Vece
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Ernesto (voz, armónica y guitarra) y Jupa (guitarra) son la mitad exacta de la banda madrileña de Blues & Country "Los Penúltimos" visitan hoy el programa Música Libre. Esta banda nos propone "Puertas al Campo" LP autoproducido y editado en Copyleft en la plataforma Soundcloud, para uso y disfrute personal. Un estilo fresco con letras en castellano sencillas, sinceras y sin artificios.

Gus en la batería y Pablo en el bajo complementan esta banda que harán las delicias de cualquiera si os acercais a verlos en directo... ya sabeis, un par de cervezas un garito modesto de barrio y los penúltimos sonando delante vuestra. No hay mejor plan para un día de esos en los que necesitas desconectar de la rutina. El 30 de Noviembre en Pozuelo y el 1 de Diciembre en Tarancón son sus 2 próximas fechas, más detalles en su Facebook.

Ernesto nos trae la otra mitad de la música de este programa. Una selección muy personal y muy fina del blues, country y rock que se ha encontrado en Jamendo. También nos propone un montón de nombres relativos a uno de sus instrumentos favoritos, la harmónica...  Greg Izor, Little Walter, Walter Horton, Paul Butterfield, Slim Harpo, Charlie Musselwhite...Un nombre detrás de otro, y eso hablando sólo de harmonicistas.
Jupa nos revela, así mismo, un gran guitarrista por el que siente gran admiración y que hace poco  nos ha dejado... Snooks Eaglin. También nos habla de Robert Cray este más contemporáneo.

El Blues es un lamento, un quejido, una forma de llorar por dentro que se ha ido esparciendo por todas partes desde la época de la esclavitud en el delta del rio Mississipi. El blues tiene una estructura armónica muy básica que se ha ido complicando para bien en el transcurso de los tiempos, cogiendo cosas prestadas de otros estilos próximos. También ha sido el arranque del estilo más prolífico a día de hoy, el rock and roll, con todos sus derivados.

Otras referencias relativas al Blues citadas en el programa para seguir investigando...
Primer contacto del Blues por parte de Ernesto... Elmore James - Dust my Broom
Al Hilo del Memphis Blues: Robert Wilkins y Furry Lewis
Blues contemporáneo estilo costa oeste... William Clarke, James Hardman, Little Charlie and the Nightcats.

martes, 6 de noviembre de 2012

Homenaje a Django Reinhart. Swing Manouche & Gypsy

9º Músicalibre_Swing & Gypsy



Playlist...
Rita's Tune - Pepe Frías
I miss U my miss - Prunette Groove
Swing Gentil - Icar toset
Lullaby of Birdland - Insensatez

Zinedine Tzigane - Jazzymuté
How High the Moon & I got Rhythm - Alo Django
Maigrir - Swingvergüenzas
Re Dei Folli - Visibì 

Swing Swing Swing - Sombrero(s)

Si quieres sólo la música pincha aquí.

Nueva compilación de música en copyleft con dos protagonistas, Django Reinhart y el Swing Manouche.
El swing es de concepción americana, pero su influencia se dejó notar en Europa y se fusionó en la guitarra de Django aportando las influencias de una vida errante de carreta gitana. Nació en Bélgica en 1910 y aunque comenzó con el violín, como hacía su padre, se decantó por la guitarra. Sufrió un accidente derivado de un incendio en el interior de su carreta que le dejo con solo dos dedos disponibles para tocar. Pese a ello, desarrolló un lenguaje único en el arte de tocar la guitarra situándolo en lo más alto en su época. Aún hoy en día su leyenda persiste con mucha fuerza en los guitarristas de cualquier estilo musical.

Django obtuvo  la mayor parte de su fama en París y sus barrios emblemáticos. Formó el "Quintette du Hot Club de France" que, junto al magnífico violinista Stéphane Grappelli y uno de los hermanos de Django, obtuvieron una gran repercusión internacional. Grappelli y Django se separaron por causa de la 2ª Guerra Mundial, que sorprendió en Inglaterra al violinista y, debido a unas fiebres que contrajo, no pudo "saltar" a Francia donde se encontraban sus otros cuatro compañeros. Django probó después suerte en los Estados Unidos pero no tuvo la repercusión esperada, aunque si se conservan unas grabaciones muy jugosas de esa época.

El genio más grande de las 6 cuerdas se despidió de nosotros prematuramente a causa de un infarto cerebral a la edad de 43 años. Descanse en Paz.

Esta vez podreis disfrutar de canciones en Copyleft, publicadas por bandas que seguro tienen al genio gitano de las 6 cuerdas como su principal referencia musical. Como guarnición, unos extractos de la película de Woody Allen "Acordes y Desacuerdos" en la que se relata la vida de Emmet Ray, principal competencia americana de Django y un grandísimo cretino al bajarse del escenario. También os recuerdo otra película relativa al Swing... "Los Rebeldes del Swing" que trata de unos adolescentes alemanes de Hamburgo que disfrutan de este estilo musical mientras ven como el Reich va tomando el control de Alemania y de Europa.